《잔상》

작가 노트

짙은 어둠을 배경으로, 화면 중앙에는 붉은 장미와 꽃잎의 덩어리가 한 번에 피어오른다. 파스텔과 혼합재료로 부드럽게 문지르고 흐트러뜨린 색들은 정확한 꽃의 형태라기보다, 이미 지나간 향기와 온도가 뒤섞인 한 덩어리의 기억처럼 남아 있다. 붉은색과 분홍, 연보라와 옅은 녹색이 겹겹이 번지며, 한 번 크게 피었다가 서서히 사라지는 꽃다발의 마지막 숨을 붙잡으려는 듯 화면을 채운다. 그 위로 여러 마리의 나비가 선명한 날개를 펼치고 떠다닌다. 붉은빛과 주황, 크림색, 검은 가장자리가 또렷한 나비들은, 주변의 흐릿한 꽃과는 달리 비교적 선명한 형태로 남아 있어, 사라지는 것과 아직 남아 있는 것 사이의 경계를 가리킨다. 마치 한때의 감정이 이미 지나갔음에도, 마음속 어딘가에서 여전히 날개짓하며 되살아나는 잔상을 상징하듯, 나비들은 꽃의 중심과 주변을 오가며 시선을 이끈다. 꽃과 나비를 둘러싼 어두운 배경에는 흰 점과 선들이 흩뿌려져 있다. 물감을 튀기고 긁어낸 흔적들은 먼지와 빛, 시간의 입자처럼 보이며, 화면 전체를 하나의 ‘기억의 밤’으로 만든다. 이 흩어진 입자들은 꽃과 나비의 경계를 조금씩 지워 나가면서, 구체적인 장면이 아니라 한순간의 감각만 남기는 방향으로 이미지를 밀어 올린다. 이 작품 앞에 서면, 관람자는 한때 강렬했던 장면이 눈을 감았을 때 남기는 잔광을 마주하게 된다. 또렷한 나비의 날개와 흐려진 꽃의 형체 사이를 천천히 따라가다 보면, 이미 지나간 순간들이 어떻게 마음속에서 다시 피어오르고, 또 어떻게 조용히 흩어지는지를 함께 더듬어 보게 된다. 잠시 시선을 머무르면, 어두운 화면 속에서 아직 완전히 사라지지 않은 색과 빛의 흔적들이, 각자의 기억 속에 남아 있는 어떤 잔상과 겹쳐 조용히 떠오른다.