《마음을담다》

작가 노트

넓게 펼쳐진 접시는 화면의 가로를 거의 가득 채운 채, 낮고 길게 숨을 고른 형태로 놓여 있다. 위로는 최대한 평평하게 펼쳐지고, 아래로는 짧은 굽 하나에 모든 무게를 싣고 서 있어, 마치 바닥과 공기 사이에 살짝 떠 있는 얇은 그릇처럼 보인다. 두께를 느끼기 어려울 만큼 얇게 처리된 가장자리와 완만하게 부풀어 오른 곡선은 팽팽한 긴장보다는 조용한 숨결에 가깝고, 중심부로 갈수록 미묘하게 모이는 빛은 그릇 안쪽에 아직 담기지 않은 무언가의 자리를 비워 둔다. 배경을 채운 회녹색의 색면은 위아래로 아주 천천히 농도가 달라지며, 접시의 윤곽을 따라 사물과 공간의 경계를 풀어 놓는다. 화면 중앙 위쪽에 길게 번진 청록빛의 띠는 그림자이자 기류처럼 떠 있어, 비어 있는 공간에 한 번 더 깊이를 부여한다. 오일 물감은 두텁게 쌓이기보다 매끈한 막처럼 깔려, 표면 곳곳에 남은 미세한 얼룩과 점들만으로 잔잔한 리듬을 만든다. 강한 명암이나 질감의 대비를 피한 채, 얇게 번진 빛의 층들만으로 그릇과 주변 공기가 함께 가라앉는 느낌을 남긴다. 안에 무엇이 담겨 있는지, 어디에 놓인 그릇인지에 대한 단서는 거의 주어지지 않는다. 대신 관람자는 이 낮고 넓은 그릇의 빈 면을 바라보며, 스스로의 기억과 마음을 조용히 올려놓게 된다. 비어 있는 접시의 곡선을 따라 시선을 천천히 움직이다 보면, 어느새 화면 속 그릇은 사물의 형태를 넘어 잠시 머물 자리를 내어주는 하나의 마음자리로 바뀌어 간다. 오래 바라볼수록 이 여백은 더욱 가벼운 빛의 그릇이 되어, 자신이 서 있는 공간의 공기까지도 함께 차분히 가라앉히는 듯한 여운을 남긴다.